Traditional Chinese Painting

La peinture traditionnelle chinoise est un art unique dans le monde des arts.

La peinture traditionnelle chinoise est un art unique dans le monde des arts. Il adopte un pinceau et un papier spéciaux en tant qu'outils, une peinture à l'encre en tant que peinture, en utilisant de merveilleuses méthodes d'expression conformes aux habitudes esthétiques chinoises.

La peinture de style traditionnel est connue aujourd'hui en chinois sous le nom de guóhuà (chinois simplifié:; chinois traditionnel: 國畫), signifiant "peinture nationale" ou "peinture autochtone", par opposition aux styles d'art occidentaux qui sont devenus populaires en Chine au 20ème siècle .

La peinture traditionnelle utilise essentiellement les mêmes techniques que la calligraphie et se fait à l'aide d'un pinceau imbibé d'encre noire ou de pigments colorés; les huiles ne sont pas utilisées. Comme avec la calligraphie, les matériaux les plus populaires sur lesquels les peintures sont réalisées sont le papier et la soie. Le travail fini peut être monté sur des rouleaux, tels que des rouleaux suspendus ou des rouleaux déroulants. La peinture traditionnelle peut également être réalisée sur des feuilles d’album, des murs, des objets en laque, des écrans rabattables et d’autres supports.

Les deux techniques principales de la peinture chinoise sont:

Gongbi (), qui signifie "méticuleux", utilise des coups de pinceau extrêmement détaillés qui délimitent les détails de manière très précise. Il est souvent très coloré et représente généralement des sujets figuratifs ou narratifs. Il est souvent pratiqué par des artistes travaillant pour la cour royale ou dans des ateliers indépendants.

Peinture à l'encre et au lavis, en shuǐ-mò chinois (水墨, "eau et encre"), également appelée à la louche l'aquarelle ou la peinture au pinceau, aussi appelée "peinture littéraire", en tant que l'un des "Quatre arts" du savant chinois classe officielle. En théorie, il s’agissait d’un art pratiqué par des messieurs, distinction qui commence à être faite dans les écrits sur l’art de la dynastie Song, bien que la carrière de grands représentants puisse en bénéficier considérablement. Ce style est également appelé "xieyi" () ou style à main levée.

La peinture de paysage était considérée comme la forme la plus élevée de la peinture chinoise, et l'est toujours en général. La période allant des Cinq Dynasties à la période Northern Song (907–1127) est connue sous le nom de «Grand âge du paysage chinois». Au nord, des artistes tels que Jing Hao, Li Cheng, Fan Kuan et Guo Xi ont peint des images de montagnes imposantes, en utilisant des lignes noires épaisses, un lavage à l'encre et des coups de pinceau pointus pour suggérer des pierres brutes. Dans le sud, Dong Yuan, Juran et d'autres artistes ont peint les collines et les rivières de leurs campagnes natales dans des scènes paisibles réalisées au pinceau doux et frotté. Ces deux types de scènes et techniques sont devenus les styles classiques de la peinture de paysage chinoise.